fiction.wikisort.org - Pellicola

A qualcuno piace caldo (Some Like It Hot) è un film del 1959 diretto da Billy Wilder.

A qualcuno piace caldo
Poster originale del film
Titolo originale	Some Like It Hot
Paese di produzione	Stati Uniti d'America
Anno	1959
Durata	120 min
Dati tecnici	B/N
Genere	commedia, sentimentale, musicale
Regia	Billy Wilder
Soggetto	Michael Logan, Robert Thoeren
Sceneggiatura	I. A. L. Diamond, Billy Wilder
Produttore	Ashton Productions, Mirisch Company
Distribuzione in italiano	Dear Film; 20th Century Studios; United Artists
Fotografia	Charles Lang
Montaggio	Arthur P. Schmidt
Musiche	Adolph Deutsch, A.H. Gibbs, Matty Malneck, Gerardo Matos Rodríguez, Herbert Stothart
Scenografia	Ted Haworth
Costumi	Orry Kelly
Interpreti e personaggi
Marilyn Monroe: Zucchero "Candito" Kandinsky[1] Tony Curtis: Joe / Josephine / Junior Jack Lemmon: Jerry / Daphne George Raft: "Spats" Colombo / "Ghette" Colombo Pat O'Brien: Detective Mulligan Joe E. Brown: Osgood Fielding II Nehemiah Persoff: Piccolo Bonaparte Joan Shawlee: Sweet Sues (Susy) Billy Gray: signor Poliakoff George E. Stone: Charlie Dave Barry: Beinstock Mike Mazurki: uomo di "Ghette" #1 Harry Wilson: uomo di "Ghette" #2 Barbara Drew: Nellie Edward G. Robinson Jr.: Johnny Paradise Joe Gray: mafioso Tito Vuolo: Mozzarella Beverly Wills: Dolores Al Breneman: facchino
Doppiatori italiani
Rosetta Calavetta: Zucchero "Candito" Kandinsky Pino Locchi: Joe / Josephine / Junior Giuseppe Rinaldi: Jerry / Daphne Gualtiero De Angelis: "Spats" Colombo / "Ghette" Colombo Giorgio Capecchi: Det. Mulligan Carlo Romano: Osgood Fielding II Mario Pisu: Piccolo Bonaparte Lydia Simoneschi: Sweet Sues (Susy) Bruno Persa: signor Poliakoff Giovanni Saccenti: Charlie Manlio Busoni: Beinstock Luigi Pavese: uomo di "Ghette" #1 Cesare Polacco: uomo di "Ghette" #2 Clelia Bernacchi: Nellie Massimo Turci: Johnny Paradise Sergio Tedesco: mafioso Vinicio Sofia: Mozzarella Ria Saba: Dolores Vittorio Stagni: facchino

Considerato una delle migliori commedie della storia del cinema statunitense,[2][3] il film vinse un Oscar e tre Golden Globe, tra cui il Golden Globe per la migliore attrice in un film commedia o musicale a Marilyn Monroe e miglior attore in un film commedia o musicale a Jack Lemmon, che per la sua interpretazione ricevette anche un Premio BAFTA. Nel 1989 è stato scelto per la conservazione nel National Film Registry della Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti d'America.[4]

Nel 1998 l'American Film Institute l'ha inserito al quattordicesimo posto della classifica dei migliori cento film statunitensi di tutti i tempi,[5] mentre dieci anni dopo, nella lista aggiornata, è sceso al ventiduesimo posto.[6] Nel 2000 l'ha inserito al primo posto della classifica delle migliori cento commedie statunitensi.[7] Nel 2005 la battuta «Well, nobody's perfect» (Beh, nessuno è perfetto) è stata inserita al quarantottesimo posto della classifica delle migliori cento battute del cinema statunitense.[8]

Trama

Chicago 1929, epoca del proibizionismo. Il sassofonista Joe e il contrabbassista Jerry, due musicisti di jazz squattrinati, vivono con scritture improvvisate. Rimasti senza lavoro dopo un'irruzione della polizia in un locale clandestino, uno dei tanti speakeasy, sono testimoni involontari della strage di San Valentino.

Scampati miracolosamente, ben consapevoli di essere braccati dalla gang di "Ghette" Colombo, esecutrice della strage, tentano di far sparire le proprie tracce travestendosi da donne e facendosi chiamare Josephine e Daphne, aggregandosi ad una orchestra jazz femminile in trasferta in Florida, alla quale mancavano un sassofono e un contrabbasso, proprio gli strumenti che suonano i due fuggitivi. Sul viaggio in treno conoscono Zucchero, bella cantante e suonatrice di ukulele col vizio dell'alcool, reduce da delusioni sentimentali e a caccia di un miliardario da sposare. Giunti nell'albergo di Miami, per far breccia nel cuore della collega Joe si cala nei panni di Junior, annoiato miliardario figlio di un magnate del petrolio, sfruttando lo yacht del vero miliardario Osgood Fielding II, che a sua volta si innamora a prima vista di Daphne, alias Jerry. Mentre Joe passa la sera con Zucchero, Jerry trattiene a terra Osgood e questo dopo una serata di tango chiede la mano di "lui".

Nello stesso albergo si tiene un congresso de "Gli amici dell'opera italiana", in realtà una riunione di gangster, tra cui il gruppo di "Ghette", in cui si imbattono i due musicisti. Durante un'ennesima fuga rocambolesca sul motoscafo di Osgood, Zucchero cade fra le braccia di Joe, nonostante lui le riveli di essere un bugiardo squattrinato, mentre Jerry rivela al miliardario di essere un uomo, sentendosi rispondere "beh... nessuno è perfetto!".

Produzione

Regia

A qualcuno piace caldo fu girato interamente in bianco e nero. Billy Wilder rinunciò all'idea di girarlo a colori, anche se l'avrebbe preferito, perché all'epoca la tecnica non era ancora stata messa a punto come lui desiderava. Il fatto che avesse rinunciato perché il pesante trucco utilizzato da Lemmon e Curtis per assumere sembianze femminili avrebbe dato ai loro volti sullo schermo una tonalità verdastra fu una risposta sbrigativa che Wilder diede a Marilyn, che sosteneva che la sua fotografia sarebbe venuta meglio a colori.

Sceneggiatura

Il copione fu scritto da Wilder in collaborazione con I. A. L. Diamond, adattando la storia originale di Robert Thoeren e Michael Logan. Poiché una precedente versione del soggetto, che non conteneva la storia di gangster, era stata scritta da Logan per un film tedesco (Fanfaren der Liebe di Kurt Hoffmann, 1951), A qualcuno piace caldo viene alcune volte considerato un remake. Inizialmente era intitolato Not Tonight, Josephine (Non stanotte, Josephine). Il titolo derivò da una suggestione che ebbe Wilder ispirandosi al titolo di un film con Bob Hope del 1939. Successivamente per giustificare questa scelta inserì nella sceneggiatura il dialogo tra Tony Curtis e Marilyn Monroe sulla spiaggia. Un'ulteriore ipotesi è che il titolo del film derivi dalla corrente musicale Hot Jazz e che quindi l'aggettivo Hot si riferisca al genere musicale allora in voga.

Il film riprese un fatto di cronaca realmente avvenuto (la strage di San Valentino) e lo rielaborò secondo i canoni della farsa americana, con equivoci, travestimenti e gag memorabili. Diversi sono i riferimenti ad altre opere e a eventi reali: tra i gangster in particolare, il soprannome "Piccolo Bonaparte" rimanda al Piccolo Cesare di Mervyn LeRoy (1930) e altre situazioni ricordano episodi di Scarface - Lo sfregiato di Howard Hawks (1932) e di Nemico pubblico di William A. Wellman (1931). Lo stesso Piccolo Bonaparte trae spunto, nell'aspetto e nei modi, dalla figura di Benito Mussolini.^{[senza fonte]} Le scene sulla spiaggia ricordano quelle della serie sulle Bellezze al bagno di Mack Sennett.

Cast

• Le prime scelte di Billy Wilder furono Frank Sinatra per il ruolo di Jerry/Daphne e Mitzi Gaynor per il ruolo di Zucchero.
• Rimasero celebri le difficoltà di Marilyn Monroe a imparare per intero le battute esatte, cosa che più volte fece esasperare il regista. In particolare, dopo 47 ciak durante i quali la diva non riusciva a pronunciare la battuta (in lingua originale) It's me, Sugar e 30 ciak per Where's the bourbon?, gli autori dovettero porre delle lavagnette in un punto del set distante dalle inquadrature, per permetterle di leggere le battute. Tuttavia, la Monroe tendeva a leggere sempre la battuta sbagliata, costringendo così gli autori a posizionare le lavagnette una alla volta. Nonostante ciò le sue parole sull'attrice furono sempre affettuose, e lo confida a Cameron Crowe, il regista di "Jerry Maguire", nel libro "Conversazioni con Billy Wilder: "È difficile parlare di Marilyn" racconta "era così incantevole; era difficile lavorare con lei ma, in un modo o nell'altro, quello che ne usciva fuori sullo schermo era stupefacente, emetteva radiosità".
• La Monroe rimase particolarmente colpita dall'arte di Jack Lemmon, tanto che alla prima del film, nel marzo 1959, avvicinata da un giornalista disse al microfono: Isn't Jack Lemmon the funniest man in the world? ("Non è forse Jack Lemmon l'uomo più divertente del mondo?").
• Marilyn Monroe desiderava lavorare ancora con Jack Lemmon, ma così favorì indirettamente la carriera di Shirley MacLaine: chiese una parte in un altro film di Wilder, L'appartamento (1960) ma, impegnata sul set di Facciamo l'amore, rinunciò in favore di Shirley MacLaine. Nel 1962 la Monroe e Lemmon furono scritturati per Irma la dolce (1963), ma l'attrice morì prima dell'inizio delle riprese e la sua parte andò nuovamente alla MacLaine. In Irma la dolce la Monroe, oltre che con Lemmon, avrebbe recitato nuovamente anche con Joan Shawlee.
• A lungo circolò la voce che ben diversi fossero i rapporti tra la Monroe e Tony Curtis. Per molto tempo, si credette che Curtis avesse detto che baciare la bionda diva fosse stato come "baciare Hitler": lo stesso attore ha però smentito quest'indiscrezione in un'intervista del 2001. Il medesimo Curtis, in ogni caso, rivelò, otto anni dopo, di aver avuto una relazione con la diva, che avrebbe però poi perso il bambino che portava in grembo.

Distribuzione

Il film uscì il 29 marzo 1959 negli Stati Uniti d'America e il 16 settembre dello stesso anno in Italia[9] ed ebbe grande successo, nonostante la condanna della Catholic Legion of Decency e malgrado la mancata approvazione della MPAA a causa dei temi scottanti trattati relativamente agli usi e costumi dell'epoca. Girato con un budget di 2,8 milioni di dollari, ne ha incassati solo negli Stati Uniti d'America ben 25, oltre che a 8 per i noleggi.[10] In Italia fu il secondo film per incassi della stagione cinematografica 1959/60 dopo La dolce vita di Federico Fellini ma prima de La grande guerra di Mario Monicelli.[11]

Curiosità

Nella prima edizione italiana vennero censurate alcune battute del dialogo che si scambiano Curtis e la Monroe durante la scena notturna di seduzione sullo yacht ormeggiato al largo dell'hotel. Tali battute sono state recuperate e doppiate ex novo nella versione proposta nei recenti passaggi televisivi del film.

Riconoscimenti

• 1960 - Premio Oscar
  • Migliori costumi a Orry-Kelly
  • Candidatura Migliore regia a Billy Wilder
  • Candidatura Miglior attore protagonista a Jack Lemmon
  • Candidatura Migliore sceneggiatura non originale a Billy Wilder e I. A. L. Diamond
  • Candidatura Migliore fotografia a Charles Lang
  • Candidatura Migliore scenografia a Ted Haworth e Edward G. Boyle
• 1960 - Golden Globe
  • Miglior film commedia o musicale
  • Miglior attore in un film commedia o musicale a Jack Lemmon
  • Miglior attrice in un film commedia o musicale a Marilyn Monroe
• 1960 - Premio BAFTA
  • Miglior attore straniero a Jack Lemmon
  • Candidatura Miglior film a Billy Wilder
• 1959 - National Board of Review Award
  • Migliori dieci film
• 1959 - Festival di Venezia
  • Candidatura Leone d'oro a Billy Wilder
• 1959 - Grammy Award
  • Candidatura Miglior colonna sonora
• 1960 - Premio Bambi
  • Candidatura Miglior attore internazionale a Tony Curtis
• 1960 - DGA Award
  • Candidatura Miglior regia a Billy Wilder
• 1960 - Laurel Awards
  • Candidatura Miglior film commedia
  • Candidatura Miglior performance comica femminile a Marilyn Monroe
  • Candidatura Miglior performance comica maschile a Jack Lemmon
• 2000 - PGA Awards
  • PGA Hall of Fame a Billy Wilder
• 1960 - WGA Award
  • Miglior sceneggiatura a Billy Wilder e I.A.L. Diamond
• 2002 - Online Film & Television Association
  • Miglior film

Influenza culturale

La figura di Josephine, alias Joe, sembra aver ispirato il personaggio en travesti interpretato dalla figura virile di Patrick Swayze, nel film A Wong Foo, grazie di tutto! Julie Newmar (1996). Nel 2004 il soggetto è stato ripreso dal film Connie e Carla del regista Michael Lembeck: in questa pellicola sono protagoniste due ragazze che, per sfuggire ai gangster, si camuffano da uomini e vanno a lavorare in un locale per uomini travestiti.

Il film viene citato, utilizzando filmati di repertorio, in Le dee dell'amore (The Love Goddesses) documentario di Saul J. Turell del 1965.[12] La pellicola ha inoltre avuto nel 2014 un rifacimento russo, dal titolo V sporte tolko devushki.

Note

Bibliografia

• Fernaldo Di Giammatteo. Storia del cinema - seconda edizione. Venezia, Marsilio, 2005. ISBN 88-317-8065-4. pp. 372–373.
• Georges Sadoul. Dizionario dei film - quarta edizione. Firenze, Sansoni, 1990. ISBN 88-383-1115-3. pp. 25–26.

Voci correlate

• Italoamericani
• Crisi del '29

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni di o su A qualcuno piace caldo
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su A qualcuno piace caldo

Collegamenti esterni

• (EN) A qualcuno piace caldo, su Enciclopedia Britannica, Encyclopædia Britannica, Inc.
• A qualcuno piace caldo, su CineDataBase, Rivista del cinematografo.
• A qualcuno piace caldo, su MYmovies.it, Mo-Net Srl.
• A qualcuno piace caldo, su Movieplayer.it.
• A qualcuno piace caldo, su FilmTv.it, Arnoldo Mondadori Editore.
• A qualcuno piace caldo, su Il mondo dei doppiatori, AntonioGenna.net.
• A qualcuno piace caldo, su Comingsoon.it.
• (EN) A qualcuno piace caldo, su Internet Movie Database, IMDb.com.
• (EN) A qualcuno piace caldo, su AllMovie, All Media Network.
• (EN) A qualcuno piace caldo, su Rotten Tomatoes, Flixster Inc.
• (EN, ES) A qualcuno piace caldo, su FilmAffinity.
• (EN) A qualcuno piace caldo, su Metacritic, Red Ventures.
• (EN) A qualcuno piace caldo, su Box Office Mojo, Amazon.com.
• (EN) A qualcuno piace caldo, su TV.com, Red Ventures (archiviato dall'url originale il 1º gennaio 2012).
• (EN) A qualcuno piace caldo, su AFI Catalog of Feature Films, American Film Institute.
• (EN) A qualcuno piace caldo, su BFI Film & TV Database, British Film Institute.
• (DE, EN) A qualcuno piace caldo, su filmportal.de.

Controllo di autorità	VIAF (EN) 316751546 · LCCN (EN) n96037359 · GND (DE) 4126653-5 · BNE (ES) XX3762253 (data) · BNF (FR) cb123122695 (data)

Portale Cinema: accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema

На других языках

---

[de] Manche mögen’s heiß

Manche mögen’s heiß (Originaltitel: Some Like It Hot) ist eine US-amerikanische Filmkomödie aus dem Jahr 1959. Das Drehbuch wurde nach einer Geschichte von Robert Thoeren und Michael Logan von I.A.L. Diamond und Billy Wilder verfasst. Wilder übernahm auch Regie und Produktion. In den Hauptrollen sind Marilyn Monroe, Tony Curtis und Jack Lemmon zu sehen.

---

[en] Some Like It Hot

Some Like It Hot is a 1959 American crime comedy[3] film directed, produced and co-written by Billy Wilder. It stars Marilyn Monroe, Tony Curtis and Jack Lemmon, with George Raft, Pat O'Brien, Joe E. Brown, Joan Shawlee, Grace Lee Whitney and Nehemiah Persoff in supporting roles. The screenplay by Wilder and I. A. L. Diamond is based on a screenplay by Robert Thoeren and Michael Logan from the 1935 French film Fanfare of Love. The film is about two musicians who disguise themselves by dressing as women to escape from mafia gangsters whom they witnessed committing a crime.

---

[es] Some Like It Hot

Some Like It Hot (Una Eva y dos Adanes y Algunos prefieren quemarse en Hispanoamérica, Con faldas y a lo loco en España)[1] es una película de comedia de 1959, dirigida y producida por Billy Wilder y protagonizada por Marilyn Monroe, Tony Curtis y Jack Lemmon. Ambientado en 1929, el argumento gira en torno a dos músicos que se disfrazan de mujer con el fin de escapar de la mafia.[2]

---

- [it] A qualcuno piace caldo

---

[ru] В джазе только девушки

«В джа́зе то́лько де́вушки» (англ. Some Like It Hot дословный перевод с английского — «Не́которые лю́бят погоряче́е»)[~ 1][1] — музыкальная кинокомедия режиссёра и продюсера Билли Уайлдера, одна из центральных работ режиссёра и вторая его картина, созданная в тандеме со сценаристом Изи Даймондом. В главных ролях снялись Тони Кёртис, Джек Леммон и Мэрилин Монро. Сценарий комедии был создан по мотивам французского фильма Ришара Поттье «Фанфары любви» 1935 года и его одноимённого ремейка 1951 года, снятого Куртом Хоффманом в Германии[2]. В картине рассказывается о приключениях двух музыкантов, вынужденных скрываться в женском обличье от преследующих их гангстеров; действие разворачивается в США во времена сухого закона. В прокат картина вышла 29 марта 1959 года.

---

---