fiction.wikisort.org - Режиссёр

Жан Ренуа́р (фр. Jean Renoir; 1894—1979) — французский кинорежиссёр, актёр, продюсер, сценарист, сын художника Огюста Ренуара, брат актёра Пьера Ренуара.

Жан Ренуар
Jean Renoir
Фото 1959 года
Дата рождения	15 сентября 1894(1894-09-15)[1][2][3][…]
Место рождения	XVIII округ Парижа, Париж, Франция[4][5]
Дата смерти	12 февраля 1979(1979-02-12)[1][2][3][…] (84 года)
Место смерти	Беверли-Хиллз, Лос-Анджелес, Калифорния, США[6][7][8][…]
Гражданство	Франция[9]
Профессия	кинорежиссёр , актёр, кинопродюсер, сценарист
Карьера	1924—1970
Направление	авангард, комедия, драма
Награды	премия «Оскар» за вклад в развитие кинематографа (1975)
IMDb	ID 0719756
jeanrenoir.com
Медиафайлы на Викискладе

Фильмы Ренуара «Великая иллюзия» (1937) и «Правила игры» (1939) входят в число лучших кинокартин всех времён и народов^[en], а сам режиссёр числится четвёртым в списке лучших режиссёров, согласно опросу журнала Sight & Sound[10].

Биография

Жан Ренуар родился 15 сентября 1894 года в Париже, в районе Монмартра в семье художника-импрессиониста Огюста Ренуара.

По окончании учёбы, получив степень бакалавра, Жан Ренуар в 1914 году отбывает воинскую повинность. Зачисленный в расквартированный в Венсене драгунский полк, он посещает курсы офицеров запаса и попадает на фронт младшим лейтенантом. Там он был серьёзно ранен в бедро, отчего у него навсегда осталась лёгкая хромота, и в 1915 году демобилизован. Тогда он поступает в авиацию, где, пройдя специальное обучение, становится пилотом-наблюдателем и заканчивает войну в чине лейтенанта.

Жан с юных лет занимался живописью, затем керамикой, посещал театры, много читал. Кинематографом увлекался с самого детства, про что он пишет в статье, опубликованной журналом «Лё пуэн» в 1938 году: «Мне пришлось долгое время ходить в кино по три раза в день. Это значит, что в день я поглощал семь или восемь фильмов, к концу недели их становилось пятьдесят, а к концу месяца — двести. Мысль о работе в кино меня не посещала. Мне казалось, что во Франции невозможно создать что-то своё», но, посмотрев «Костёр пылающий» с Мозжухиным в главной роли, он изменил своё мнение[11].

По окончании войны Жан Ренуар встречает Катрин Гесслинг, натурщицу своего отца, и в 1919 году женится на ней. Впоследствии она сыграла во многих его фильмах. C 1925 года занялся киноискусством, участвуя в создании фильма «Катрина, или Жизнь без радости», где свою первую роль сыграла его жена, которую которую позже Андре Базен назвал «настоящей царицей немых произведений Ренуара»[12]. Осенью 1925 г. в кинотеатре «Старая голубятня» была показана первая постановка Ж. Ренуара — «Дочь воды», по сценарию своего друга Пьера Лестренге, и где, по мнению Жоржа Садуля, огромное внимание режиссёр уделил природе, актёрам и живописности, близкой к импрессионизму[11]. После первого режиссёрского опыта последовала масштабная работа — экранизация романа Эмиля Золя «Нана» (1926). Получив согласие дочери писателя Леблон-Золя, которая стала редактором сценария, Ренуар несколько отошёл от оригинала (сокращение количества персонажей, которые по его мнению могли запутать зрителя, сознательно допустил костюмы по моде 1871 года, сюжет). Он не считался с затратами и даже продал несколько полотен отца.

Фильм, снимавшийся во Франции и Германии, обошёлся в миллион франков — весьма значительная сумма по тем временам, но в финансовом отношении из-за ошибок прокатчиков провалился[11]. Подводя итог работы в немом кинематографе, Ренуар заявил: «Я снял всего один фильм — „Нана“; остальное — это спорт и коммерция». Финансовая неудача фильма, который он же частично и финансировал, заставила режиссёра перейти к постановке чисто коммерческих картин, преимущественно костюмных исторических мелодрам. Среди них: «Маркитта» (1927) — романтические похождения принца одного из государств Центральной Европы; «Турнир» (1928) — историческая реконструкция, снятая в Каркассоне; «Колонии» (1929) — фильм, снятый по заказу французского правительства в ознаменование сотой годовщины завоевания Алжира; «Лодырь» (1928—1929), который был комедией в американском стиле. Ренуар утверждал тогда: «Ритм превыше всего. Я вижу его не в монтаже, а в актёрской игре»[11].

Однако среди этих фильмов была и творческая удача: в 1928 году ставит «Девочка со спичками» по сказке Андерсена. Фильм снимался на чердаке театра «Старая голубятня», переоборудованном в кинопавильон. По словам П. Лепроона, это был поэтический и изобретательно сделанный фильм, который впервые раскрыл во всем объёме большой режиссёрский талант Ж. Ренуара. Андре Базен написал про фильм: «Восторженное любопытство Ренуара к трюковым съёмкам, почти чувственное наслаждение, вызываемое в нём оригинальностью этих феерических картинок, — вот, в гораздо большей степени, чем сказка Андерсена, источник присущей фильму поэзии».

Ренуар писал:

Появление звука в кино открыло перед режиссёром совершенно новые возможности. Ренуар снимает «Суку» (1931) по роману де Ля Фушардьера. В этой картине Ренуар приблизился к тому стилю, который позже будет назван «поэтическим реализмом». Впервые в творчестве режиссёра появляются те «глубокие» кадры, которые станут характерной стилистической приметой всех его работ.

Позже Ренуар вспоминал: «К моему несчастью, борьба, которую пришлось выдержать, чтобы поставить на ноги „Суку“, создала мне репутацию человека, весьма неуживчивого, так что после этого фильма найти работу мне было чрезвычайно трудно. Я жил кое-как, изредка снимая убогие фильмы, вплоть до того момента, когда Марсель Паньоль дал мне возможность снимать „Тони“. Довоенный период ознаменовался ещё тремя значительными картинами: это „Великая иллюзия“ (1937), „Человек-зверь“ (1938) и „Правила игры“ (1939)».

В годы войны Ренуар снимает в США.

В 1951 году Ренуар снимает картину «Золотая карета», являющуюся вольной экранизацией пьесы «Карета святых даров» Проспера Мериме с Анной Маньяни в главной роли, которую режиссёр назвал драматической фантазией в стиле комедии дель арте. По мнению Жоржа Садуля эта картина ему не вполне удалась уступая его довоенному творчеству: «Ни восхитительная Маньяни, ни тонкое чувство цвета, ни приёмы, заимствованные из итальянской народной комедии, ни тщательно сделанные мизансцены не были достаточны для того, чтобы возвысить этот созданный Ренуаром дивертисмент, лишённый к тому же остроумия Мериме, до уровня прежних постановок Ренуара»[13].

С учётом этой коммерческой неудачи Ренуар в поисках подходящего сюжета и финансирования два года оставался без режиссёрской работы. Им рассматривалось несколько вариантов, среди которых он собирался снимать фильм «Браконьеры», экранизировать повесть «Первая любовь» И. С. Тургенева[14], также были идеи о создании фильма о Винсенте Ван Гоге, но летом 1954 года Ренуар начал подготовительную работу к съёмкам картины «Французский канкан» по сюжету сценариста Андре-Поля Антуана  (фр.) (рус.. Эта картина первоначально планировалась для режиссёра Ива Аллегре, но её тема заинтересовала Ренуара и в конечном итоге этот проект был поручен ему.

По мнению французского критика Жака Лурселя три картины Ренуара 50-х годов «Золотая карета», «Французский канкан» и «Елена и мужчины» вместе составляют некое подобие трилогии, в которой режиссёр отдаёт дань уважения трём видам зрелища: итальянской комедии дель арте, кафешантану и театру марионеток[15].

С 1960 года Ренуар преподавал режиссуру в университете в Беркли (США). На оскаровской церемонии в 1975 году награждён почётной премией за совокупное творчество[16]. От имени режиссёра (который был тяжело болен) награду за него получала Ингрид Бергман, которая в своём выступлении отметила, что все фильмы Ренуара отличают присущие ему индивидуальность, поэтичность и тонкий лиризм, главным содержанием его картин является его собственная любовь к людям, как бы ни проявлялась их сущность: от благородства до безумия. А затем, держа в руках награду, она обратилась прямо к камере и добавила: «В благодарность за всё, чему ты научил молодых деятелей кино и зрителей всего мира, я говорю тебе от их имени: „Спасибо, мы тебя любим, Жан“»[17].

Оценки творчества

Во французской кинопрессе 1950-х годов создаётся настоящий культ Ренуара. Франсуа Трюффо отмечал: «Он повлиял на всех нас не только как кинематографист, но и в мировоззренческом плане: как философ, писатель, как человек большого ума… Ренуара интересовали живые люди. Философия Ренуара — терпимость, милосердие, желание понять окружающих…», его творчеству посвящена книга Андре Базена («лучшая книга о кино», по определению Франсуа Трюффо). Эрик Ромер отмечал: «Не следует относить модернизм Ренуара к тому же модернизму, что свойствен Антониони или Вендерсу: он совершенно иной, уникальный, неповторимый. Ренуар наименее театральный их всех режиссёров, он пошёл дальше всех в критике театра. И в то же время он ближе остальных к театру».

Вуди Аллен, вспоминая свои юношеские пристрастия, вспоминал, что: «Фильмы Жана Ренуара тоже производили ошеломляющее впечатление: „Правила игры“, „Великая иллюзия“, его прекрасный короткий фильм „Загородная прогулка“»[18].

Мартин Скорсезе говорил: «Я помню, как ребёнком смотрел фильмы Ренуара и тогда же почувствовал связь с его героями, благодаря любви режиссёра к ним». Роберт Олтмен, которого называли стилистическим преемником Ренуара, восхищался его фильмом «Правила игры» и говорил: «„Правила игры“ научили меня правилам игры».

Орсон Уэллс говорил в интервью: «Я обожал Ренуара, просто боготворил его… Для меня он был Богом… именно им я восхищаюсь в истории кино больше, чем кем бы то ни было; у меня есть и другие кумиры, но он ни с кем не сравним. Терпеть не могу „призовые места“, но, если бы мне пришлось выбирать, я признал бы Ренуара самым великим режиссёром…»[19]

Фильмография

Немые фильмы (Франция)

Год		Русское название	Оригинальное название	Роль
1924	ф	Катрина, или Жизнь без радости	Catherine ou Une vie sans Joie
1925	ф	Дочь воды	La Fille de l’eau
1926	ф	Нана	Nana
1927	ф	Чарльстон	Sur un air de charleston
1927	ф	Маркитта	Marquitta
1928	ф	Лодырь (фильм)	Tire-au-flanc
1928	ф	Маленькая продавщица спичек	La Petite Marchande d’allumettes
1928	ф	Турнир	Le Toirnoi
1929	ф	Блед	Le Bled

Звуковые фильмы (Франция)

Год		Русское название	Оригинальное название	Роль
1931	ф	Ребёнку дают слабительное	On purge bébé
1931	ф	Сука	La Chienne	режиссёр, сценарист
1932	ф	Ночь на перекрёстке	La Nuit du Carrefour
1932	ф	Будю, спасённый из воды	Boudu Sauvé des Eaux
1932	ф	Шотар и Компания	Chotard et Cie
1933	ф	Мадам Бовари	Madame Bovary
1935	ф	Тони	Toni
1936	ф	Преступление господина Ланжа	Le Crime de Monsieur Lange
1936	ф	На дне	Les Bas-fonds (по пьесе М. Горького)
1936	ф	Жизнь принадлежит нам	La vie est a nous
1936	ф	Загородная прогулка	Une partie de campagne
1937	ф	Великая иллюзия	La Grande Illusion	режиссёр, сценарист
1938	ф	Марсельеза	La Marseillaise
1938	ф	Человек-зверь	La Bête Humaine
1939	ф	Правила игры	La Règle de Jeu

Фильмы, снятые в США

Год		Русское название	Оригинальное название	Роль
1941	ф	Стоячая вода	The Swamp Water
1943	ф	Эта земля моя	This Land Is Mine
1945	ф	Южанин	The Southerner
1946	ф	Дневник горничной	The Diary of a Chambermaid
1947	ф	Женщина на пляже	The Woman on the Beach

Фильмы, снятые после возвращения из США

Год		Русское название	Оригинальное название	Роль
1950	ф	Река	The River
1952	ф	Золотая карета	Le Carrosse d’or
1954	ф	Французский канкан	French Can Can
1956	ф	Елена и мужчины	Elena et les hommes
1959	ф	Завещание доктора Корделье	Le Testament du Docteur Cordelier
1959	ф	Завтрак на траве	Le Dejeuner sur l’herbe
1962	ф	Пришпиленный капрал	Le Caporal epingle
1968	док	Работа Жана Ренуара с актёром	La Direction d’ac-teur par Jean Renoir
1971	док	Маленький театр Жана Ренуара	Le Petit theatre de Jean Renoir

Награды

Год	Результат	Награда	Номинация	Получатель
Оскар
1946	Номинант	Оскар	Лучшая режиссура	Южанин
1975	Почётный Оскар		За вклад в развитие киноискусства	Жан Ренуар
Берлинский кинофестиваль
1962	Номинант	Золотой медведь	Пришпиленный капрал
Бодил
1966	Лауреат	Бодил	Лучший европейский фильм	Человек-зверь
Национальный совет кинокритиков США
1945	Лауреат	NBR Award	Лучшая режиссура	Южанин
National Society of Film Critics Awards, USA
1975	Лауреат	Special Award	Жан Ренуар
Prix Louis Delluc
1936	Лауреат	Prix Louis Delluc	На дне
Венецианский кинофестиваль
1937	Лауреат	Best Overall Artistic Contribution	Великая иллюзия
	Номинант	Mussolini Cup	Великая иллюзия
1939	Номинант	Mussolini Cup	Человек-зверь
1946	Лауреат	Премия международного жюри критиков за лучший художественный фильм	Южанин
1951	Лауреат	Best Overall Artistic Contribution	Великая иллюзия
	Лауреат	Международная премия	Река
Walk of Fame
Лауреат		Star on the Walk of Fame	Жан Ренуар

Примечания

Литература

• Авенариус Г. А. Жан Ренуар. — М.: Госкиноиздат, 1938. — 71 с.
• Базен, Андре. Жан Ренуар / Предисл. Жана Ренуара. Введ. Франсуа Трюффо. — М.: Музей кино, 1995. — 191 с. — ISBN 5-88395-012-4 : 15.
• Бергман, Ингрид, Бёрджесс, Алан. Моя жизнь / Пер. с англ. Л. А. Богословской. — М.: Радуга, 1988. — 493 с. — ISBN 5-05-002299-1.
• Жан Ренуар. Моя жизнь и мои фильмы. — М.: Искусство, 1981. — 240 с.
• Жан Ренуар: Статьи, интервью, воспоминания, сценарии / Составитель И. И. Лищинский. — М.: Искусство, 1972. — 256 с.
• Мерижо, Паскаль. Жан Ренуар / Пер. с фр. С. Козина и И. Мироненко-Маренковой. — М.: Rosebud Interactive, 2021. — 816 с. — ISBN 978-5-905712-49-4.
• Мусский И. А. 100 великих зарубежных фильмов. — М.: Вече, 2008. — 480 с. — ISBN 978-5-9533-2750-3.
• Лепроон, Пьер. Современные французские кинорежиссеры. — М.: Издательство иностранной литературы, 1960. — 844 с.
• Рей, Сатьяджит. Наши фильмы, их фильмы: сборник статей всемирно известного индийского кинорежиссера / Перевод с английского А. Г. Софьян. Предисловие, комментарий и примечания А. Г. Софьян. — М.: РИФ «РОЙ», 1999. — ISBN 5-89956-120-3.
• Садуль, Жорж. История киноискусства. От его зарождения до наших дней. Перевод с французского издания М. К. Левиной. Редакция, предисловие и примечания Г. А. Авенариуса. — М.: Иностранная литература, 1957. — 464 с.
• Тёплиц, Ежи. История киноискусства. — М.: Прогресс, 1971. — Т. 2. 1928—1933. — 282 с.
• Уэллс об Уэллсе / . М.: , 1990. Сост., комментарий, перевод Н. Цыркун. — М.: Радуга, 1990. — 448 с. — ISBN 5-05-002579-6.
• Bertin, Célia. Jean Renoir, a Life in Pictures. — Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1991. — P. 403. — ISBN 978-0-8018-4184-2.
• Jean Renoir, Bert Cardullo. Jean Renoir: interviews (англ.). Univ. Press of Mississippi (2005). Дата обращения: 18 октября 2010.
• Phillips A., Vincendeau G. A Companion to Jean Renoir. — John Wiley & Sons, 2013. — 616 p.

Ссылки

Гидеон Бахманн. Беседа с Жаном Ренуаром. Перевод интервью, материал журнала «Сеанс»

На других языках

---

[de] Jean Renoir

Jean Renoir (* 15. September 1894 in Montmartre (Paris), Frankreich; † 12. Februar 1979 in Beverly Hills, Kalifornien, USA) war ein französischer Filmregisseur, Drehbuchautor und Schauspieler. Jean Renoir schuf als Vertreter des Poetischen Realismus der 1930er-Jahre im französischen Film bedeutende Filmklassiker wie Die große Illusion und Die Spielregel.[1] Bei einer Umfrage des Magazins Sight & Sound unter Filmkritikern wurde Renoir auf Platz 4 der größten Regisseure aller Zeiten gewählt.[2] Im Jahre 1975 wurde Renoir mit einem Ehrenoscar für sein Lebenswerk ausgezeichnet.

---

[en] Jean Renoir

Jean Renoir (French: [ʁənwaʁ]; 15 September 1894 – 12 February 1979) was a French film director, screenwriter, actor, producer and author. As a film director and actor, he made more than forty films from the silent era to the end of the 1960s. His films La Grande Illusion (1937) and The Rules of the Game (1939) are often cited by critics as among the greatest films ever made. He was ranked by the BFI's Sight & Sound poll of critics in 2002 as the fourth greatest director of all time. Among numerous honours accrued during his lifetime, he received a Lifetime Achievement Academy Award in 1975 for his contribution to the motion picture industry. Renoir was the son of the painter Pierre-Auguste Renoir. He was one of the first filmmakers to be known as an auteur.[1][2][3]

---

- [ru] Ренуар, Жан

---

---